Les mercredi 19 et jeudi 20 janvier
Transmission des savoir-faire, partages d’expériences, confrontation de pratiques, informations et conseils… Plus de 70 rencontres gratuites !
Vos données ont de la valeur. Cette ressource prête à être exploitée est à portée de main depuis vos outils. Savez-vous l’exploiter pour en tirer sa juste valeur ? Dans cet atelier, nous examinerons 12 cas pratiques d’analyse de vos données de billetterie, de contrôle d’accès et de cashless, en abordant pour chacun les réponses opérationnelles.
AVEC : Grégor Einis, Directeur développement
Atelier proposé par Weezevent
Dans le cadre d’un projet Erasmus soutenu par la Commission Européenne, des musiciens de trois pays Espagne, France, Italie, ont été interrogés pendant l’année 2021 sur leur perception et leur ressenti face aux risques psychosociaux dans leur métier et des conséquences dans leur vie quotidienne.
Cet atelier d’échanges sera l’occasion de restituer et de mettre en perspective les résultats.
AVEC : Yann Hilaire, Responsable des Projet, Micha Ferret Barbu, Philippe Metz, Marie-Agnès Beau
Modéré par Pierre Brini
Atelier proposé par Thalie Santé
Au croisement de leurs compétences, de nombreux Départements ont mis en place des dispositifs pour accompagner les artistes dans la construction de leur parcours professionnel, particulièrement lorsqu’ils-elles traversent une période de fragilité économique et font appel aux minimas sociaux. Cet atelier propose de mettre en regard les expériences menées en Loire-Atlantique et en Gironde.
AVEC : Sylvie Breteche, Cheffe du service action culturelle et patrimoine, Département de Loire Atlantique, Jérome Soulié, Responsable artistes bénéficiaires du RSA, Musique et Danse en Loire-Atlantique, Marianne Pommier, Directrice adjointe, cheffe du service création et économie de la culture, département de la Gironde, Nicolas Piatti, Chef de projet emploi culturel
Atelier proposé par Culture et Départements
Venez découvrir les mesures de soutien professionnel et aides sociales.
Traduction simultanée en LSF opérée par Culture LSF.
AVEC : Sarah MINSKI, Cheffe de projets d’accompagnement social
Atelier proposé par Audiens
Atelier proposé par Pims
Atelier proposé par AGI-SON
Atelier proposé par le CNM
Atelier proposé par Le Thoer Avocat
Cet atelier vise à avoir une bonne compréhension psychologique des enjeux des violences sexistes et sexuelles, au rôle actif que chacun peut avoir comme témoin ou écoutant.e. ainsi que les bonnes attitudes et le bon vocabulaire à adopter en milieu festif. Il vous présentera également les initiatives de lutte contre les VSS en milieu festif comme ici c’est cool, Safer Act Right, Consentis…
AVEC : Lucie Groussin, Coordination campagne ici c’est cool et Marc Brielles, Coordination Safer
Atelier proposé par Ici c’est cool et Espace Safer
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Cet atelier vise à clarifier les conditions de recours au mécénat et à donner des conseils pour bâtir sa stratégie : quelles sont les règles à connaître sur l’éligibilité et la gestion opérationnelle du mécénat ? Quelle stratégie de prospection mettre en place en temps de crise ? Comment présenter son projet aux entreprises ? Comment lancer une campagne de mécénat participatif ?
AVEC : Grégoire Harel, Directeur de proarti et Alexis Legras, expert-comptable et directeur associé chez GMBA
Atelier proposé par GMBA et Proarti
Atelier proposé par Phenomen
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Nous vous présenterons la diversité et les avantages des crédits d’impôt à destination des acteurs culturels. Quelles démarches ? Quels projets ? Quels montants ? Nous répondrons à ces interrogations afin de vous permettre de vous en saisir et de les appréhender comme de véritables sources de financement. Nous ferons aussi un focus sur leurs évolutions suite aux récentes mesures de soutien.
AVEC : François Gonçalves, Expert-comptable & Commissaire aux comptes
Atelier proposé par GMBA
La crise a accéléré des tendances de fond : comportements spectateurs, concurrence, formats, poids de la data… qui impactent stratégies et organisations dans le spectacle.
À qui parler, quand, où, pour dire quoi… ces sujets clés nécessitent désormais des outils plus spécifiques. Et un accompagnement passionné. Delight vous aide à faire le point dans cet atelier.
AVEC : Marc GONNET, Directeur Général, Lisa PUJOL, Responsable Développement et Oliver ABITBOL, Directeur Général Délégué
Atelier proposé par Delight
Atelier proposé par Le Thoer Avocat
« Construire l’après » passe par la mobilisation des imaginaires et la défense des droits fondamentaux, dont les droits culturels. Comment prendre en compte la diversité artistique et culturelle et la pluralité des initiatives et des modèles, notamment d’économie solidaire ? Comment soutenir ces écosystèmes d’intérêt général ? Quelles propositions pour des politiques culturelles plus solidaires ?
AVEC : Luc de Larminat, Co-directeur d’Opale, Bertrand Krill, Co-président de l’UFISC, Patricia Andriot (sous réserve), Vice-présidente du RTES, Frédéric Hoquard (sous réserve), Élu adjoint à la Mairie de Paris
Modéré par Patricia Coler, Déléguée générale de l’UFISC
Atelier proposé par l’UFISC et Opale CRDLA Culture
La danse est une discipline profondément en lien avec le développement durable. Cette conférence-atelier propose de partager les démarches RSE/O à l’œuvre dans le secteur chorégraphique pour faire ressortir les convergences et un essaimage des pratiques.
3 axes de réflexions et échanges ouverts :
– Les nouveaux sujets de création
– L’éthique de l’action
– Utilité sociale et sociétale de la danse
AVEC : Aurore STALIN, Slow Danse, Nantaise de diffusion, Erika HESS, CCNN / Festival Trajectoires, Elisabeth LE PAPE, Musique et Danse en Loire Atlantique, Stéphanie GRESSIN, A.I.M.E. / Nantaise de diffusion
Atelier proposé par le CCNN, le Festival Trajectoires, Musique et Danse en Loire-Atlantique et La Nantaise de diffusion
Comment puis-je savoir que je dois payer le CASC-SVP ? Comment puis-je cotiser au CASC-SVP ? Comment mes salariés peuvent-ils s’inscrire au CASC SVP ? Quels services offrez vous à mes salariés ? Cet atelier se propose de répondre aux questions des employeurs des TPE de la branche SVP quant aux droits de leurs salariés à des activités sociales et culturelles de C.E. via le CASC-SVP.
AVEC : Aude Leriche, déléguée générale
Atelier proposé par le CASC-SVP
Les axes abordés
– Les politiques publiques : L’action dans les territoires (soutenir l’existant et/ou développer, pour quel type de projet, pérenne/éphémère
– La place des femmes dans les MA : L’action des créateurs et producteurs : diffusion, création, dispositif d’accompagnement
– Le développement durable : Les pratiques développées d’un lieu et festival, l’implication d’une labellisation ISO
AVEC : Olivier Le Gal, Co fondateur de la Station Gare des Mines de Paris, Elodie Mermoz, LaboCulture Paris, Clémence Bruggeman, Directrice de projets de l’Aéronef de Lille, Clément Lejeune, FIMEB : Fédération Inter-associative des Musiques Électroniques de Bordeaux, Camille CABIRO, Co-fondatrice administratrice et directrice de production du festival Bordeaux Open Air, Vincent Lasserre, Metronum de Toulouse, Elvire Delagrange, Metronum de Toulouse
Modéré par Liuli Dinh, Fondatrice et directrice Studio Club Arty de Paris et Thomas KOFFI, Directeur du Réseau MAP
Atelier proposé par le Réseau MAP (Musiques Actuelles de Paris)
Si la culture est essentielle dans la Cité, qu’en est-il quand l’offre culturelle ne prend pas en compte les besoins liés au vieillissement et au handicap ? Parce que le Vivre ensemble commence par le Faire ensemble, Audiens et ses partenaires partageront les bonnes pratiques en matière d’accessibilité et d’inclusion.
Traduction simultanée en LSF opérée par Culture LSF.
AVEC : Pascal Parsat, Expert du Vivre Ensemble
Atelier proposé par Audiens
Connaître, comprendre et agir : interroger la place des femmes artistes et leur accès à la direction des CCN. Restitution du chantier « réflexion-action » mené par l’Association des centres chorégraphiques nationaux.
AVEC : Marion Fraccola, Cheffe du projet égalité femme-hommes, Erika Hess, Co-présidente, Héla Fattoumi, Co-présidente
Atelier proposé par l’ACCN (Association des Centres Chorégraphiques Nationaux)
Atelier proposé par Innovance
L’accessibilité des œuvres aux spectateurs en situation de handicap s’impose de plus en plus comme un enjeu sociétal. Pour donner quelques clés d’action, cet atelier propose d’explorer des dispositifs conçus afin de répondre aux besoins spécifiques induits par les handicaps qu’ils soient sensoriels ou dits « complexes » (autisme, polyhandicap, handicap intellectuel, cognitif, etc.).
AVEC : Laure Salefranque, Secrétaire générale adjointe du Théâtre National de l’Opéra Comique et Catherine Mangin, Responsable du service Souffleurs d’Images
Modéré par Amar Nafa, Délégué général de Ciné-ma différence / Relax
Atelier proposé par Ciné-ma différence / Relax
Malgré la crise sanitaire, OVERACT a continué de soutenir ses partenaires producteurs. Grâce à son programme innovant de financement alternatif et à sa connaissance du marché et de ses intervenants, OVERACT est la solution qui participe à la relance du spectacle vivant et qui permet aux acteurs culturels privés de récupérer des mois à l’avance un complément de trésorerie sans faire un emprunt.
AVEC : Pierre ILIAS, Président-fondateur, Marie-Eva PENARANDA, Directrice d’exploitation, Adrien BERGERAT, Responsable musiques actuelles, Julien BASSOULS, Entrepreneur de spectacles, Joëlle DUPUY, Présidente Compagnie Juste Là
Atelier proposé par OVERACT, l’outil financier de la relance du spectacle vivant
Le marché du travail est une priorité pour un secteur fragilisé par la crise et traversé par de nombreuses mutations. La CPNEF-SV (commission paritaire nationale emploi formation) et l’Afdas présentent leurs travaux statistiques sur l’emploi, l’activité et la formation professionnelle. Proposés sous formes de tableaux de bords, ces chiffrages complètent les diagnostics territoriaux.
AVEC : Carole Zavadski, Déléguée générale de la CPNEF spectacle vivant, Claire PIAU, Responsable du département observatoire et prospectives de l’emploi à l’Afdas
Atelier proposé par l’AFDAS
Depuis 2005, les personnes en situation de handicap doivent pouvoir accéder en toute égalité à l’offre culturelle. En 2022, quelle réalité et quelles perspectives ? Audiens présentera des solutions et outils numériques d’adaptation au bénéfice des obligations et ambitions des lieux et événements culturels pour leur public.
Traduction simultanée en LSF opérée par Culture LSF.
AVEC : Pascal Parsat, Expert du Vivre Ensemble
Atelier proposé par Audiens
Atelier proposé par les éditions des l’Attribut
Un spectacle chorégraphique établit une relation entre danse et musique. Nous nous intéresserons à l’articulation de ces apports dans la création, au traitement réservé à la musique, au partage entre chorégraphe et compositeur et à l’exploitation du spectacle. Nous aborderons les soutiens en action culturelle de la SACD en direction de la danse et la musique.
AVEC : Corinne Honvault, Adjointe de la Directrice du Spectacle Vivant
Atelier proposé par la SACD (Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques)
Présentation des aides de la Division culturelle.
AVEC : François LUBRANO, Directeur chargé de la culture et de la communication de la SPEDIDAM
Atelier proposé par la Spedidam
L’entrée dans une carrière de comédien·ne n’est pas facile à objectiver. Les artistes dramatiques sont-ils bien formés aujourd’hui ? Quelles différences entre les différents cursus ? Quelles conséquences sur la carrière ? La formation continue, rampe d’accès à l’emploi ou entrainement à la pratique d’un art ? Les attentes pour les artistes et pour les employeurs sont-elles le mêmes ?
AVEC : Sophie-Anne Lecesne, Coprésidente de l’AAFA et Xavier-Adrien Laurent, Président de la Réplique
Atelier proposé par l’AAFA (Actrices & Acteurs de France Associés) et La Réplique
La F.O.F.C., Fédération réunissant une vingtaine d’Organismes de Formations du secteur Culturel, souhaite aborder les points suivants :
– Les attentes du secteur en matière de formation depuis la crise de la Covid-19 et la nécessité de former de nouveaux salariés.
– Bilan et conséquences de la réforme de la formation pour les salariés, les employeurs et les organismes de formation.
AVEC : Michel Bosseau, le Ministère de la Culture, l’AFDAS.
Modéré par : Olivier Quesada.
Atelier proposé par la Fédération des Organismes de Formation de la Culture
(Cet atelier a lieu à Artes : , à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
L’Afdas propose un atelier en 2 parties.
1- Employeurs, à la découverte d’une offre responsable et engagée au service de votre performance et de votre attractivité.
2- Artistes auteurs, salariés permanents, intermittents, à la découverte d’une offre au service de votre rebond professionnel.
AVEC : Tatiana MAKSIMOVIC, Déléguée régionale Afdas Bretagne, Centre, Val de Loire, Corine BELLIER, Déléguée régionale Afdas Pays de la Loire et Céline CADO ORRIERE, Conseillère délégation régionale Afdas Bretagne, Centre, Val de Loire
Atelier proposé par l’AFDAS
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
La réforme de l’assurance chômage a fait évoluer les droits des artistes auteurs affiliés au régime général. Cet atelier propose un décryptage complet des nouvelles règles d’ouverture des droits, du calcul de l’allocation et du cumul entre revenus artistiques et allocation d’aide au retour à l’emploi. Il s’adresse à tout artiste auteur déclarant en traitements et salaires ou en bénéfices non commerciaux, qu’il soit illustrateur, photographe, auteur de bande dessinée, traducteur ou encore compositeur de musique de scène.
Animé par un expert de Pôle emploi scène et images, ce temps d’échange permettra de poser toutes vos questions pratiques : comment actualiser sa situation mensuellement, quelles activités peuvent être déclarées, quel impact d’une résidence rémunérée sur le versement de l’allocation, ou encore comment préparer le renouvellement de ses droits en cas de projet au long cours. Une présentation du service en ligne « Actualisez-vous autrement » sera également proposée.
L’atelier se terminera par un focus sur les droits spécifiques liés aux contrats de commande et aux sessions d’enregistrement, secteurs dans lesquels les frontières entre salariat et droit d’auteur sont souvent poreuses. Les participants sont invités à venir avec leurs relevés de situation récents pour un accompagnement individualisé à l’issue de la séance.
Que vous soyez céramiste, ébéniste, vitrailliste, créateur textile, luthier ou encore relieur, l’adoption du statut d’entrepreneur individuel sous le régime micro-fiscal et micro-social est souvent une étape déterminante pour lancer une activité indépendante. Cet atelier, spécialement conçu pour les métiers d’art, détaille les seuils de chiffre d’affaires, les obligations déclaratives, et l’articulation avec une activité salariée, intermittente ou de conjoint-collaborateur.
Vous y découvrirez les spécificités de l’option pour le versement libératoire de l’impôt sur le revenu, les modalités de cotisation à la Sécurité sociale des indépendants et les possibilités d’exonération de la cotisation foncière des entreprises. Un éclairage sera porté sur les aides à la création pour les ateliers en milieu rural (Fonds de revitalisation, dispositif local de la Chambre de métiers et de l’artisanat) et sur l’accès au compte personnel de formation pour les micro-entrepreneurs dont le chiffre d’affaires dépasse un certain seuil.
Enfin, une table ronde d’une demi-heure permettra de croiser les témoignages de trois professionnelles de la région ayant franchi le pas avec succès : comment gérer la volatilité des commandes, maintenir une production artistique exigeante tout en faisant face aux tâches administratives, ou encore mutualiser un espace de vente partagé. Chacune partagera ses outils de pilotage d’activité (tableaux de bord et logiciels libres) et répondra aux questions de la salle.
L’entrée en vigueur du référentiel général d’amélioration de l’accessibilité (RGAA) et les directives européennes récentes imposent aux diffuseurs de contenus culturels de rendre leurs productions accessibles aux personnes en situation de handicap. Mais que signifie concrètement « accessible » pour une exposition virtuelle, un podcast natif, une vidéo de danse ou un parcours sonore géolocalisé ? Cet atelier clarifie le cadre réglementaire applicable aux artistes, aux compagnies et aux structures de diffusion.
La première partie, menée par un juriste spécialisé, fera le point sur les obligations selon la nature juridique de l’organisme (association, société, établissement public) et le type de public visé. Seront abordés les critères d’exemption, le traitement des archives numériques et la notion d’aménagement raisonnable. Un focus sera fait sur les appels à projets du ministère de la Culture intégrant un volet accessibilité comme condition d’éligibilité.
La seconde partie, pratique, proposera une initiation aux outils de sous-titrage pour les vidéos en direct, à l’audiodescription de films d’animation, et à la création de documents facilement lisibles par un lecteur d’écran, y compris pour les dossiers artistiques et les supports de médiation. Chaque participant pourra tester une grille d’auto-évaluation sur un contenu apporté (clé USB ou lien en ligne) et repartira avec un mémo technique à jour.
La note d’intention, le budget prévisionnel, la présentation du parcours artistique et les lettres de recommandation constituent souvent un passage obligé pour décrocher une bourse du Centre national du livre, de la DRAC, d’une fondation privée ou d’un programme européen. Cet atelier, structuré comme une séance d’écriture pratique, vous accompagnera dans la formalisation de votre projet afin de le rendre lisible et convaincant pour les commissions.
Vous travaillerez à partir de votre propre dossier, en vous concentrant d’abord sur la formulation du projet : comment définir les objectifs artistiques, en quoi le projet s’inscrit-il dans un champ de recherche ou une dynamique territoriale, comment décrire les partenaires et l’ancrage local. L’animatrice, ancienne rapporteur de commissions pour plusieurs structures, décryptera les attentes implicites des jurys et les erreurs fréquentes qui entraînent un rejet du dossier.
Une séquence entière sera dédiée à l’élaboration du budget : coût des temps de création, charges de structure, valorisation des apports en nature, frais de diffusion. Enfin, un temps d’exercice en binôme permettra de tester sa présentation orale et de recevoir un retour critique. Chaque participant repartira avec une trame de dossier conforme aux standards actuels et une liste de ressources : calendrier des principaux appels à projets, liens vers les sites des guichets, et coordonnées d’accompagnateurs régionaux.
Les annulations de spectacles ont rythmé les derniers mois et impliqué une réorganisation des équipes de billetterie. Comment faire en sorte que les structures culturelles proposent un service de fidélisation d’un public non présent en salle ?
Remboursements, reports, dons, ces outils mis en œuvre dans un cadre exceptionnel, sont amenés à devenir les nouveaux standards de gestions des annulations.
AVEC : Jean-Christophe SPEITEL, Coordinateur des développements
Atelier proposé par la Billetterie Sirius
Atelier proposé par Bob El Web
Réditec et Thalie Santé, depuis 2020, ont entrepris un travail de longue haleine sur l’intégration de la prévention des risques professionnels et de la santé lors de la conception ou de la réhabilitation des lieux de travail dans le secteur du spectacle vivant, en promouvant la prise en compte du travail réel des salariés. L’atelier aux BIS sera l’occasion d’un point d’étape.
Modéré par Régis Vasseur.
Atelier proposé par Réditec et Thalie Santé
(Cet atelier a lieu à Artes : , à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Les mutations auxquelles doit aujourd’hui faire face le secteur culturel, rendent les trajectoires professionnelles de plus en plus incertaines, avec la crise sanitaire qui ne fait que renforcer cette incertitude. Dès lors, comment envisager la question de la mobilité quand l’incertitude ne cesse de croître ? De quels types de mobilités les professionnels du secteur disposent-ils ?
AVEC : Claire Loucopoulos et Céline Decrouy
Atelier proposé par ProfilCulture
Après avoir accompagné plus d’une quarantaine de festivals et producteurs en 2021, les fondateurs de Reelax Tickets profiteront de cet atelier pour vous présenter le bilan de cette première année de lutte contre le marché noir.
Des milliers de reventes, des événements qui dépassent les 15 % de billets revendus, des listes d’attente à rallonge… On vous dit tout sur la revente !
AVEC : Maxime Lignel, CEO et Fantin Jouando, COO
Atelier proposé par Reelax Tickets
Atelier proposé par le Pôle de coopération pour les musiques actuelles en Pays de la Loire
Exercice contraignant, la rédaction d’un contrat de travail répond à des obligations légales importantes. Dans le secteur du spectacle, de nombreuses clauses sont fréquemment reprises dans les contrats de travail des artistes sans être bien rédigées ou comprises (cession des droits à l’image, clause d’exclusivité, pratique des sports à risque…). Un atelier pour être au clair sur tous ces points !
AVEC : Samuela Berdah, Chargée de l’information juridique et production, département Ressources professionnelles
Atelier proposé par le CND (Centre National de Danse)
Pour mener à bien votre changement de billetterie, Claire Delsemme (École des Gobelins, Consultante UX/UI et responsable Design chez Mapado) vous présente différents outils issus des méthodes de design thinking, à utiliser dans votre établissement.
En + : votre « Checklist de la billetterie », ouvrage indispensable pour concevoir collectivement votre prochain cahier des charges.
AVEC : Claire Delsemme, Responsable Design et Produit chez Mapado et Fabrice Borie, Responsable des partenariats culturels chez Mapado
Atelier proposé par Mapado
La réforme du 05/09/2018 engendre des dysfonctionnements au sein de la formation professionnelle certifiante.
Cette réforme répond-elle aux enjeux de l’emploi et de la formation pour les professionnels des musiques actuelles ?
Comment construire un modèle de formation professionnelle répondant aux besoins de notre secteur ultra concurrentiel et propice à des évolutions constantes ?
AVEC : Dominique Muller, Délégué à la Musique, Direction Générale de la Création Artistique, Ministère de la culture, Représentant·e du Centre National de la Musique, Frédéric Vilcocq, Conseiller Culture, Économie Créative, Patrimoine, Langues régionales, Francophonie, Sport – Cabinet du Président de la Région Nouvelle-Aquitaine, Thierry Teboul, Directeur général, AFDAS et Andreea Toma-Pilot, Cheffe de service, Direction de la certification professionnelle, France Compétences
Atelier proposé par la Fneijma
Fondé dans les années 80 par des responsables de la diffusion, le Réseau Chainon s’est forgé sur deux principes fondamentaux : le repérage artistique, le développement économique d’un circuit culturel équitable et solidaire, et le festival du Chainon Manquant, un temps fort permettant aux artistes de présenter leur projet aux diffuseurs pour leur future programmation.
AVEC : Francois Gabory, Président etKevin Douvillez, Directeur Artistique
Atelier proposé par Le Chainon
(Cet atelier a lieu à Artes : , à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Atelier proposé par le Collectif Culture Bar-Bars
(Cet atelier a lieu à Artes : , à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Quels droits pour les artistes-interprètes de demain ? Transposition de la directive européenne Droit d’Auteur : une ambition entravée par des exceptions à la rémunération proportionnelle des artistes-Interprètes.
AVEC : Franck EDOUARD, Directeur Adjoint de la Division Culturelle de la SPEDIDAM
Atelier proposé par la Spedidam
Qu’il s’agisse de films, documentaires, jeux vidéo, ou publicité, de l’utilisation d’une œuvre préexistante ou d’une création la finalité est la même : la musique bénéficie du succès de production d’images en mouvement et vice versa ! La musique à l’image représente aujourd’hui un pan entier de l’industrie musicale, quelles sont les bonnes pratiques d’une communauté artistique à part entière ?
AVEC : Isabel Dacheux et Juan Tamayo, co-présidents
Atelier proposé par Eifeil
La crise sanitaire qui impacte le secteur culturel a généré des dispositifs d’accompagnements spécifiques et qui interroge des nouvelles formes d’organisation, la cohésion des équipes à l’ère du télétravail, la sauvegarde de l’emploi, etc…
Pour les entreprises, l’accompagnement est-il le bon outil dans une situation d’urgence ? Est-ce une opportunité réelle afin d’amorcer des changements ?
AVEC : Marc Bouchet, Consultant et Anne Souty, Formatrice
Atelier proposé par La Belle Idée ! Association Professionnelle Nationale des Consultants Culture
Atelier proposé par Prodiss
Equipes de création, lieux intermédiaires, structures indépendantes: quel avenir ? Les syndicats qui les représentent, SYNAVI et SCC, ont construit une plateforme de propositions. Pour que les politiques publiques favorisent création et présence des équipes artistiques sur les territoires, en relevant les défis de l’emploi, de l’urgence climatique et des liens renouvelés avec les habitants.
AVEC : Ariane POUGET, Déléguée générale adjointe du SCC, Elsa MAUPEU, Co-présidente du SYNAVI, Emmanuelle GOURVITCH, Co-présidente du SYNAVI, Yannis JEAN, Délégué général du SCC
Atelier proposé par le Synavi et le SCC
L’ASTP, organisme d’intérêt général du spectacle vivant privé théâtral, financé par la Ville de Paris et le ministère de la Culture, perçoit la taxe sur la billetterie des spectacles de théâtre partout en France. Cette ressource est redistribuée à la filière, à travers différents dispositifs de soutien. Venez les découvrir et rencontrer l’équipe présente aux BIS !
AVEC : Anne-Claire Gourbier, Déléguée générale, Catherine Ricardo, Responsable du service taxe fiscale, Fabien Crémière, Chargé de missions, Christelle Duchemann, Responsable des aides aux théâtres adhérents et David Roux, Responsable de projets
Atelier proposé par l’Association pour le soutien du théâtre privé
Cette rencontre vise à identifier, commenter et mettre en perspective les tendances du secteur de la culture, et plus spécifiquement du. spectacle vivant, qu’elles soient liées à la pandémie ou s’inscrivent dans une logique à plus long terme.
Présentée et animée par Eric de Rugy, président de JOICE, la conférence intègrera des intervenants du ministère de la Culture et du groupe Audiens.
AVEC : Eric de Rugy, Ministère Culture et Frédéric Olivennes, directeur général du groupe Audiens
Atelier proposé par la fédération Joice
(Cet atelier a lieu à Multiburo : , à 2min à pieds de la Cité des Congrès)
Accéder aux négociations, recueillir les fiches admin, rédiger et transmettre les contrats, intégrer le numéro d’objet, faire le lien avec la paie… Autant d’étapes désormais simplifiées avec la nouvelle version du module embauches artistes proposée dans l’application métier HEEDS : intégrée chez plus de 170 clients, elle permet d’automatiser l’ensemble des métiers des organisateurs d’événements.
AVEC : Fabrice ECOIFFIER, Directeur
Atelier proposé par Heeds
Agir sur l’impact environnemental de son événement est aujourd’hui indispensable, et la logistique en est un des ressorts. Comment agir ? Cet atelier vous donnera quelques clés pour commencer la mise en œuvre de votre démarche, en s’appuyant sur le partage d’expérience du Festival Interceltique de Lorient.
AVEC : Gaëlle Duquenne, Co-fondatrice & CEO, Xavier Garcia, Co-fondateur & CTO, Ludovic Thoris, Fondateur Cyclogistic et Jérôme Guillot, Coordinateur Bars & Restauration, FIL
Atelier proposé par Reoliñ
Construire un planning de tournée et communiquer les bonnes informations aux équipes dans un contexte fluctuant est un véritable enjeu. Pour y répondre, Orfeo présentera comment les producteurs de spectacles gagnent en temps et fiabilité dans l’organisation logistique des dates avec le module Régie/Production du logiciel et notre nouvelle application mobile pour les artistes et techniciens.
AVEC : Pascal Kerboeuf, Directeur commercial et Marie Taupin, Chef de projet
Atelier proposé par Orfeo
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Marketing automation, simple anglicisme ou outil de développement de la relation avec les publics ? À travers des exemples concrets, cet atelier présente comment un outil innovant permet d’automatiser l’envoi de messages utiles aux spectateurs (ex : mail d’avant spectacle) et futurs publics (ex : mail de découverte).
🎯À la clé : gain de temps, expérience, conquête et fidélisation des publics.
AVEC : Apolline Locquet, Responsable Spectacle Vivant
Atelier proposé par Arenametrix
Télérama, sans cesse, cherche à renforcer les liens qui unissent ses lecteurs au monde de la culture. Les partenariats, depuis toujours, viennent appuyer le travail d’une rédaction appliquée à rendre toujours plus curieux un public nombreux, renouvelé et fidèle. Pour cela, les outils proposés doivent répondre aux attentes des partenaires. Au BIS, venez nous rencontrer pour en parler !
AVEC : Caroline Gouin, Directrice Action Culturelle, Mylene Belmont, Chargée de partenariats et Veronique Viner Fleche, Chargée de partenariats
Atelier proposé par Télérama
Huit mois après la généralisation du pass Culture, cet atelier propose d’une part de revenir sur les enseignements concernant les pratiques culturelles des jeunes et sur leurs attentes, et d’autre part d’échanger sur les perspectives ouvertes par l’extension en janvier 2022, à tous les jeunes dès 15 ans.
AVEC : Sébastien Cavalier, Président
Atelier proposé par le Pass Culture
Atelier proposé par GHS
Atelier proposé par OMDAC
(Cet atelier a lieu au Novotel : situé à droite en sortant de la Cité des Congrès)
Atelier proposé par le CNM
Rencontre avec l’équipe d’Avignon Festival & Compagnies, structure qui encadre et co-organise le festival Off Avignon. Présentation du festival, son fonctionnement et ses enjeux actuels.
État des lieux des engagements et des actions d’AF&C en faveur des artistes et de la création, du développement des publics et de la transition éco-responsable de l’événement.
AVEC : Nikson Pitaqaj, Directeur délégué et Chloé Suchel, Communication et partenariats
Atelier proposé par le Festival Off d’Avignon
Atelier proposé par le CNM
On est parfois perdu dans la jungle des appellations et des sites d’informations.
Cet atelier a pour but d’accompagner les futurs entrepreneurs du secteur de la musique dans le choix de la structure. Il abordera avec des mots simples et des illustrations, les avantages, inconvénients et obligations des différentes formes d’entreprises.
AVEC : Eric Hainaut, expert-comptable
Atelier proposé par Emargence et Com’Com
Autodidacte, formé « sur le terrain », coopté par un professionnel reconnu, diplômé d’une formation, expérimenté ou non, réticent ou pas à se former régulièrement, les profils types du technicien et du régisseur de spectacle peuvent varier d’une personne à l’autre.
Des cadres techniques, responsable du recrutement et des responsables de formation nous partagent leurs questions et leur approche.
AVEC : Samuel Brouillet, Gérant Zebulon Régie, Franck JEANNEAU, Directeur technique du Grand T, Olivier RICHARD, Responsable pédagogique du DNMADe, Lycée Guist’hau, Nicolas VERNAY, Directeur du GRIM EDIF
Modéré par : Marion MONTAGGIONI, Responsable RSE et DD chez Zebulon Régie
Atelier proposé par Zebulon Régie
(Cet atelier a lieu à Artes : , à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Atelier proposé par TradeSpotting
Atelier proposé par La Collaborative
Atelier proposé par la Sacem
Atelier proposé par la Sacem
Atelier proposé par la Sacem
Puis-je être intermittent & ME, que dois-je déclarer à Pôle Emploi, quelle différence entre cumul & compatible ?
La Culture est peuplée de polyactifs, mais ils sont souvent perdus sur ce qu’ils ont le droit de faire ou pas, chacun y va de son interprétation des textes.
Dans cet atelier nous allons éclaircir cette problématique en présentant des solutions simples et des tableaux de synthèses.
AVEC : Eric Hainaut, expert-comptable
Atelier proposé par Emargence et Com’Com
Quels impacts pour les filières du spectacle et de l’évènement suite à la parution de la loi du 2 août 2021 sur l’évolution du DUERP et du programme annuel de prévention des risques professionnels ? Que faut-il retenir ? Comment engager ces changements ?
AVEC : Laurent Boissy et Steeve Fontaine, Consultant, Formateur, Co-gérant du cabinet 3SA Conseil
Atelier proposé par 3SA Conseil
(Cet atelier a lieu à Artes : , à 5min à pieds de la Cité des Congrès)
Atelier proposé par la FAMDT et les Villes des Musiques du Monde
Les professionnel·le·s du spectacle qui travaillent en production, administration, diffusion (etc.), pour les compagnies, bureaux et ensembles indépendants voient leurs conditions de travail évoluer d’années en années. Aujourd’hui, nous faisons face à une réelle pénurie de candidat·e·s à ces métiers. Comment rendre ces postes attractifs ? Quel serait notre monde idéal pour exercer ces professions ?
AVEC : Chloé Langeard, Maître de conférence en sociologie, directrice du service UA Culture, Université d’Angers, Catherine Monaldi, Administratrice de production en compagnie et coach professionnelle, membre de LAPAS, Sandra Ribeill, Chargée de développement de la compagnie David Rolland, membre de la Nantaise de Diffusion et Grégoire Le Divelec, Directeur de production au bureau Hectores
Modéré par Paul Pitaud, Coordinateur de LAPAS
Atelier proposé par LAPAS
La phase de prévente est déterminante pour les finances des organisateurs : mais comment faire pour inciter les futurs clients à acheter tout de suite, sans baisser le prix? Or diminuer est dommageable car on baisse la valeur et l’image de l’événement : il est donc nécessaire de proposer d’autres offres qui apportent aux clients les mêmes avantages sans diminuer la valeur !
AVEC : Frédéric Dubois, CEO
Atelier proposé par Izypay
